分類: Diary

在擔任主編的期間，我的無力感一直上升再上升…

不知為何而戰

企劃漫畫不受讀者歡迎，如預期變成雜誌的「雞肋」。

檢討其中原因，一來是以短篇資訊為內容，無法獲取讀者的情感認同；二來是畫面的表現不理想，雖然堅持業格要用漫畫來表現，但是來為企劃作畫的漫畫家水準落差很大，而這些漫畫家的心態通常是：「我就是來賺稿費，有朝一日我要畫自己的長篇大作…」心不在此，怎麼會有好表現呢？

在眾多的企劃漫畫裡面，唯一有點知名度的就是《哈拉流行語》，前幾回是我寫的劇本，後來交給蔡頭負責，之後還集結出了單行本。

不想為此而戰

國人漫畫稿（長篇）有一部新作品要上檔，內容極盡腥羶色之能事，編輯部都無法苟同這樣的作品在《TOP 周刊》連載。我向社長反應，卻以「這是漫畫家的創作自由」為由，抗議遭到駁回。

在《爆漫王》裡面，有一段責任編輯要求漫畫家「畫露內褲」的橋段，可能女性讀者看到這邊會反感。但是，在少年漫畫裡面，這些小露性感的春光畫面，確實可以提供青澀少男一些遐想的刺激。不過，如果反客為主，變成刻意的裸露，那就遊走尺度的邊緣了…

▲桂正和，擅長描繪女性體態的日本漫畫家

廣告大師奧格威曾說：「不要設計那些你甚至不願你的家人看到的廣告。」掛名雜誌主編的我，完全無法接受這樣的作品連載！

在不知為何而戰 + 不想為此而戰的長久考量下，我在 1999 年的 5 月，向社長 / 副社長提出離職的申請，打算在半年後（10/31）離職，預留找人交接的時間。約談婉留了數次，老闆最後還是簽核同意。

1997 年 8 月進入大然的我，原本以為這是我一生的志業，沒想到在 1999 年 10 月 31 日，我從大然出版社離職了，為期二年二個月。

我對漫畫，雪白地燃燒……..殆盡了。

▲© 千葉徹彌 / 講談社

就在全新改版的 TOP 出刊之後的幾個月，我被升任為 TOP 主編。當了主編之後，雖然脫離了寫企劃稿、做漫畫稿的工作，但是要處理的事情更多了。

編輯部擴編

因為做出一個模式之後，就可以評估人力狀況，要求增補生力軍。編輯部增加了：

• 採訪編輯：1 位，需要外出蒐集資訊的，都交由採訪編輯。
• 企劃編輯：2 位，除了要寫企劃，還要學著做漫畫稿的文字編輯。
• 美術編輯：1 位，企劃稿的版面設計。

喜歡看漫畫，不代表他能從事漫畫出版行業；對漫畫有熱情，不代表他就做得來、坐得住。在我任內，採訪編輯換了 2 位、企劃編輯換了 4 位。

當主管，管人難，找對人，更難~~

國人稿

《TOP 周刊》原本就有幾篇國人的長篇漫畫，加上企劃漫畫都是由國人繪製，所以每期都有近 10 位台灣漫畫家在連載。

看《爆漫王》就知道，漫畫家拖稿是偶有的事，在週邊資源不足的台灣更是常常發生的事。漫畫家一拖稿，就會打亂了編輯部的作業。

有一回，漫畫家拖稿，我得自己騎摩拖車送稿件到製版廠。剛好製版廠遷新址，那時又沒有導航裝置，我騎車迷了路，從白天騎到黑夜，才將稿件送達。

正常交稿的漫畫家很少見，畢竟幾乎沒有助手（有的話也是情義相挺、做不久），通常要三催四請，漫畫家才會在截稿當天交稿，有的還會搞失聯，彷彿人間蒸發。最後，我們只好把常拖稿的漫畫家請來公司會議室作畫，交稿才能離開。

記得在 1999 年 9 月 20 日，上班時間來了兩位漫畫家，說他們來不及畫完，想要待在會議室作畫。沒想到，隔天凌晨就遇到了 921 大地震，在 12 樓作畫的他們嚇得拔腿狂逃…

日本稿

因為日方的要求，在《TOP 周刊》只能固定同時連載七篇日本漫畫，一旦有日本漫畫下檔，編輯部就有權向日本提出新連載的申請，但必須是目前在《JUMP 周刊》上的連載作品 & 還沒有被其他出版社簽走。

那時，有一部日本作品下檔，《JUMP 周刊》剛好沒有什麼大師新作，我們只好申請新人久保带人的作品《ZOMBIEPOWDER》，沒想到畫沒幾回就下檔了。

之後，日方一直建議我們簽下許斐剛的《Prince of Tennis 網球王子》。不過，這部作品的畫風比較寫實，不符當時《TOP 周刊》的調性，我們刻意保留了提案權。

後來，當我們在《JUMP 周刊》看到岸本齊史的《NARUTO 火影忍者》第一回新上檔時，我們當天就立即向日方提出申請，但遭到日本以「新作品剛上檔，還不知受歡迎程度」為由，拒絕了我們，反而向我們推銷下一檔淺美裕子老師的新作《Romancer》。

由於之前有連載過淺美裕子老師的《WILD HALF 沙羅沙》，在 TOP 的成績中上，在沒有作品可簽的情況下，我們勉為其難的簽下《Romancer 羅曼使者》。

沒多久，久保带人第二部新作《BLEACH 死神》上檔，原本 TOP 有優先簽約權（之前有連載過作品），無奈沒有提案權，只能眼睜睜地看著它被簽走。又過沒多久，淺美裕子的新作《Romancer 羅曼使者》也草草下檔了…

想簽的簽不到，簽到的又早夭，TOP 在三王之後，後繼無人啊～

經過多次討論，確認了 TOP 改版的方向，社長向 TOP 編輯部佈達改版消息，接著就是團隊沒日沒夜的企劃發想、發想、發想、提案、提案、提案….

團隊成員想了好多個「企劃漫畫」的提案，經過團隊會議通過的，只剩下十個不到。之後，我們試寫各提案的劇本一回，然後找漫畫家溝通人物設定。最後經過社長、副社長審核之後，就開始量產劇本。

當時執行改版的企劃編輯只有我一個，社長從其他編輯部調來了三位有興趣參與改版的主編級同事，和我一起參與劇本的創作，而我因此升任「文案指導」，除了自己要寫劇本，還要負責溝通、控管全體的劇本品質。

經過了一個多月的「訓練」，三位企編只剩下一位，這位不僅吃苦耐勞、態度認真，而且能在溝通之後迅速修正，這個人就是蔡頭，我日後的女友、老婆、兒子的媽。

採訪阿扁

在企劃漫畫裡面，有一個單元叫「Top People」，藉由採訪社會名人賢達，將他的成長故事用漫畫給畫出來。創刊的第一回，我們決定去採訪當時的台北市長－－陳水扁先生。

當時的陳水扁，是個肯拼肯做事的市民公僕，形象清新、親民。我們透過多重管道及關係，順利進入市政府採訪到陳水扁先生。

雖然我已拜讀過阿扁相關的傳記著作，但還是列了一些採訪問題，由陳水扁先生親自口述回答，最後還跟我們合影留念。

大然文化20週年慶

全新改版的 TOP 決定在西元 1999 年發行第一期，而大然呂社長在西元 1979 年發行了台灣第一本漫畫雜誌《小咪漫畫周刊》，剛好相距了 20 年，擅於品牌行銷的副社長決定擴大舉辦社慶，一方面宣揚公司品牌，二方面宣傳 TOP 全新改版。

當時在西門町的誠品書店舉辦了大然文化20週年漫畫展覽，有國內外漫畫老師的原畫，還有大然的歷史演進資料及相關出版刊物。

那天，我們再次邀請了台北市長陳水扁先生蒞臨觀展，當阿扁手拿以他為封面的全新 TOP 接受媒體拍照時，身為 TOP 改版團隊的我們，此刻內心激動莫名。

苦心孕育出來的作品，能被這樣呵護、關注，值得了。

回到 TOP 編輯部的同時，我被召集加入一個新的團隊，這個團隊的成員有漫畫責任編輯、美術編輯、企劃編輯，團隊被賦予的重大任務是：改造 TOP 周刊！

改造？

主導團隊的是大然副社長，她希望團隊成員跳出框框，仔細思考如何將 TOP 從頭到尾改造一番，能有別於當時的漫畫雜誌。

面對這個「難題」，我日也思夜也思，從自己的角度、從讀者的角度，寫了好幾個想法。終於，來到團隊開會的那一天…

改造 TOP 提案

一開始，團隊成員紛紛提出自己的看法，有些重疊、有些雷同，大家彼此點頭支持。接著，副社長提出她的想法：把 TOP 變大！

變大？

原來社長、副社長早就有了共識，他們想把 TOP 尺寸變大，讓它在超商書架上更「突出」、讓它的內容畫面更有張力。

除此之外，還希望打造「大然」這個品牌，讓「好漫畫 = 大然」這個印象深植於讀者內心，所以 TOP 裡面要有更多的國人創作，但是故事漫畫需要長時間蘊釀，所以副社長希望由團隊來創作「企劃漫畫」。

企劃漫畫？

社長以《金田一少年之事件簿》為例，不是由漫畫家一個人統籌全部，而是將「劇本構思」與「畫面創作」分開，各司其職、加速生產。

而劇本的構思素材，最好結合目前讀者的興趣喜好、流行文化、吃喝玩樂…，一回的企劃漫畫約用 4 頁~ 6 頁來表現，一次完結。

開完會之後，團隊成員面面相靦，震驚 (Shock) 的成份是有，但徬徨失措的成份居多…

改造的質疑

我認為，TOP 變大不如變厚，讀者要的是便宜大碗又超值，盡情享受看漫畫的樂趣，也無怪乎日本的漫畫雜誌一家比一家厚，印刷普普還糊糊，看完就借人分享或丟在地鐵車上。想收藏漫畫？請買印刷精美的單行本。

漫畫雜誌跟連續劇一樣，應該提供給讀者的是「感覺的滿足」（等了好久，終於看到劇情的後續發展），讓讀者深陷其中、一期一期一買再買。如果，一旦感覺不滿足，就會中斷讀者的收看情緒，變成斷斷續續才買、偶爾買、很久才買，乾脆不買了。

變大，能提供「感覺的滿足」嗎？我質疑。

企劃漫畫的立意是正面的，讓漫畫家不要卡在劇情的發想，浪費了作畫的時間。不過，只用 4 頁 ~ 6 頁來表現，而且呈現的是資訊性質的漫畫內容，能引起讀者的共鳴及認同嗎？

我認為，漫畫就跟電視劇集一樣，分為「連續劇」和「單元劇」。

連續劇是一集接一集，在高潮起伏的關鍵時刻出現「下集待續」，我們看的長篇漫畫都是屬於這類型的連續劇，通稱為「劇情漫畫」、「故事漫畫」。

單元劇是一集卡一集，人物角色、時空背景可以共用，但是每一集劇情的起承轉合是快速完結，簡潔俐落、不需多餘舖陳，《名偵探柯南》、《哆啦A夢》都屬於這類。

不論是連續劇還是單元劇，讀者可以對劇情內容產生共鳴，可以對漫畫角色投注認同，但是以呈現資訊內容為主的「企劃漫畫」，讀者接收到的只是 4~6 頁的資訊，就像是收看電視時的一則廣告。難道你看電視是為了看廣告嗎？

除非，你能把廣告拍得很好、很有劇情、很有梗，比如這部《客家好愛你》：

以週刊的資源消耗程度及人員編制，絕對是做不出這樣的水準。

團隊成員私下交換了意見，認為副社長的提案並非不可行，但是這樣的改造能達成目標嗎？還是自己喊爽的而已，我們沒有答案。

不過，不試試看，怎麼會知道結果呢？

新人王活動終於結束，我回到 TOP 編輯部，做漫畫稿、寫企劃稿，一樣忙碌。其中有不少讓我迄今仍印象深刻的事情…

遊戲王

 

漫畫《遊戲王》進入卡牌對戰，台灣讀者的喜好度上升。當時還聽說《遊戲王》在日本有動畫化的消息，漫畫一旦動畫化，是人氣再次飆升的保證，編輯部士氣大振！

發行漫畫周刊，基本上不是為了賺錢，而是為了後續的單行本及週邊商品而舖路，只可惜《遊戲王》的動畫及週邊並沒有很快引進台灣，漫畫出版受益有限。

海賊王

 

當時在負責《海賊王》的漫畫稿時，雖然只是剛剛新連載而已，但我非常喜歡這部漫畫。身為文字編輯，我希望讓裡面的主要角色有各自鮮明的特色，魯夫的天真、索隆的霸氣、娜美的可愛…。

也因為只有文字對白可以讓我發揮，所以非常用心的在「潤稿」對白，我甚至會融入角色，自己講起對白、演了起來。

當時有位資深的同事覺得《海賊王》的畫風「眼睛無神」，沒有那種閃亮亮的眼眸，無法吸引讀者喜愛，猜它不會紅。我不以為然，但也提不出辯解的理由。不過，事實勝於雄辯，過了十多年，《海賊王》迄今仍然人氣十足。

棋靈王

某天，主編說他簽到了「ヒカルの碁」，直譯為「光的圍棋」有點沒力，要我們一起幫這部新作品想個響亮的中文名字。

大夥輪流翻閱《JUMP》看看裡面在演什麼，主編在一旁解說這部漫畫的第一回內容：主角阿光發現了一個舊棋盤，棋盤附著一個會下圍棋的鬼魂，然後像個背後靈似的跟著阿光…

棋？靈？再加上《遊戲王》、《海賊王》人氣扶搖直上，於是《棋靈王》就此誕生，也創造了日後《TOP 周刊》的三王神話。

JOJO 冒險野郎

當時漫畫《JOJO 冒險野郎》進入第五部，有一段遇到不明對手的戲碼，因為我們不知道後續會有什麼發展，對白翻譯成中文還是完全不知所云，編輯只好絞盡腦汁，盡力、儘量、儘可能將對白「潤飾」，足足痛苦了好幾個禮拜。

TOP 編輯部的同仁還一度起哄，要出錢集資請《JOJO 冒險野郎》的作者荒木飛呂彥老師來台灣，然後給他「蓋布袋」痛打一頓，可見當時我們對這部漫畫的愛恨程度。

教頭當家 Rookies

這位原本在講談社、畫功一流的漫畫家，來到集英社推出第一部作品「Rookies」，當時編輯部要將它命名為「菜鳥教頭 Rookies」，主要是著眼於身為主角的國文老師在完全不懂棒球的情況下，要帶領這一批令人頭痛的學生前進甲子園。

不過，日方拒絕我們的命名提案，說「鳥 + 頭」在日本有貶抑的意味，對老師的作品不尊敬，要我們重新提案，於是最後取名為「教頭當家 Rookies」。

神行太保 BOY

這部曾經紅極一時、佔據《TOP 周刊》前三名的人氣作品，在《JUMP》某一期下檔了，請讀者期待後續新作品。

之後，作者梅澤春人確實有在《JUMP》發表新作品，TOP 也有簽到 & 連載，只是上刊沒幾期，這部作品突然下檔了，或許在日本的成績不佳，遭到腰斬…

在編輯部看到不少漫畫作品浮浮沈沈，心裡有很多的感觸。台灣的漫畫，市場小、人才少是不爭的事實，要在日本漫畫的夾擊下生存 & 成長，需要付出更多的努力。

畫漫畫這條路，真的不是人幹的…